Robots cumple 20 años este año y se estrenó en 2005. Si bien algunos recuerdan con cariño esta historia clásica de personajes mecánicos en un mundo poblado enteramente por robots, lamentablemente a menudo se pasa por alto en las listas de gran animación. Producto de su época en términos de calidad de animación, su apariencia y estilo rústico tienen un encanto apropiado. Profundicemos en por qué vale la pena ver esta película animada veinte años después.
La trama sigue a nuestro protagonista, Rodney Copperbottom (con la voz de Ewan McGregor), un joven robot que sueña con convertirse en inventor como su ídolo, Bigweld (Mel Brooks). Rodney, que desea una vida mejor para su familia, va a Robot City para trabajar con Bigweld. Las cosas rápidamente empeoran cuando Rodney llega y descubre que Ratchet (Greg Kinnear) se ha hecho cargo. Así comienza una historia sobre el pequeño que se enfrenta a una enorme corporación junto con un equipo de extravagantes robots aliados.
La historia está impulsada por el elenco de estrellas, y todos agregan redondez a la caracterización en su interpretación, haciendo que los personajes sean creíbles en el mundo que habitan. El fallecido Robin Williams es la actuación más destacada aquí como Fender, canalizando gran parte de la energía de actuación de voz similar que lo puso en el mapa como el Genio en el pasado. aladino.
Fuera de las voces, la animación, aunque un poco anticuada, tiene un fuerte sentido de peso y sincronización en todo momento. Creo que la verdadera belleza está en las texturas. Cada pieza de metal, cada robot, elemento de fondo y edificio se siente vivo y cuenta una historia en el mundo más amplio.
Fuera de la animación, otra de las razones por las que no se debe perder esta película es por sus importantes temas. Robots Destaca la importancia de las amistades, ya que Rodney confía en su heterogéneo grupo de inadaptados para lograr sus objetivos contra la empresa. Enseña a los niños la importancia de creer en sí mismos y ser fieles a ellos mismos.
Una de las frases más famosas de la película, «Puedes brillar sin importar de qué estés hecho», realmente captura este mensaje. Analizar y criticar las corporaciones, la codicia y la igualdad dentro de diferentes clases sociales y privilegios. Robots nos muestra los mensajes más profundos que invitan a la reflexión en juego. Esto, junto con el diseño creativo de los personajes y la poderosa banda sonora, realmente insufló frescura a la animación en ese momento.
Si tuviera que señalar algo negativo RobotsEsa sería la comedia. En general, no es muy divertido. Claro, hay chistes dirigidos a los niños de una manera muy bufonesca, pero también hay varias insinuaciones forzadas orientadas a los adultos que se sienten muy fuera de lugar. También siento que los materiales relacionados y de marketing de la película no le hicieron justicia. Se creó un videojuego en respuesta al lanzamiento que tenía en GBA cuando era niño. Recibió críticas promedio y recuerdo que me decepcionó que no estuviera a la altura de los divertidos encantos y dulces mensajes del material original.
La película fue producida por Blue Sky Studios y estrenada por 20th Century Fox. Dirigida por Chris Wedge, codirigida por edad de hielo (2002), se discutió una secuela, pero desafortunadamente nunca se materializó ya que optaron por continuar enfocándose en edad de hielo franquicia. Dicho esto, se ha expresado interés en varias ocasiones. Quizás algún día se haga una secuela. Pero hasta entonces, te recomiendo encarecidamente que aproveches la oportunidad de ver esta película, ya sea por primera vez o para volver a verla.
En conclusión, si tan solo más personas supieran sobre Robotstal vez tendría muchos más seguidores a nivel mundial y no se vería eclipsada por otras franquicias animadas con múltiples entradas. Es una pena, pero una pena aún mayor sería perderla por eso.
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